La artista Silvana Estrada, ganadora de Latin Grammy y nueva voz referente, nos acerca a su proceso de inspiración y creatividad en la música.

Fotografía: Martha Álvarez

Mua: Aleida Gómez

Hair: Ernesto Vargas

Producción: Bernardo Carreño vía Step On Fashion

Styling: Dein V

Asistente de moda: Vanessa López

Texto: Aarón Zavaleta

Recientemente ganaste un Latin Grammy a Mejor Artista Nuevo, ¿cómo ha sido ese premio para ti en lo personal y profesional?

El Grammy fue un gran paso, sobre todo para celebrar el camino de trabajo y pasión que he tomado todos estos años, y planeo seguir caminando con toda la gente hermosa con la que colaboro.

“Artista nuevo” suena a que vas llegando a la música, pero tienes una historia de mucho tiempo. Eres de Coatepec, donde hay mucha música y folklore, donde la vida se disfruta cantando y bailando. ¿Cómo te acercaste a la música?

Mis papás son lauderos, construyen instrumentos como violines y contrabajos, así que crecí rodeada de música y sobre todo de músicos quienes suelen tener vidas muy divertidas. Me enamoré muy pronto de la música y toda la alegría y el bienestar que va brindando a quien la crea y a quien la escucha. Eso me lo enseñó la comunidad musical en la que crecí.

La música y la escritura son los elementos que usas para expresarte. ¿Hacia dónde iban tus primeras letras y a qué género sonaban en tu mente?

Cuando empecé a escribir me interesaba mucho hablar de los sentimientos. Creo que la canción es poderosísima para explorar el mundo de los sentimientos más complejos. Nunca he pensado en géneros, más bien voy haciendo una mezcla de todo lo que hay en mi mente.

Has mencionado en algunas entrevistas que Chabela Vargas es un gran referente para ti, ¿cuándo fue que la escuchaste por primera vez y qué sensaciones causó?

La escuché por primera vez en una lista de música mexicana cuando era adolescente. Fue con una canción que se llama “Ojalá que te vaya bonito”, y pensé que su voz me hablaba directo al corazón, me conmovió y a la vez me sentí orgullosa de la música mexicana, tan llena de vida.

“Marchita” es el álbum con el que te consolidas como artista. ¿Nos podrías platicar de la preparación de esta producción?

Es un disco que tardó varios años en nacer, desde sus letras que son una búsqueda de sanar y entender el duelo, el olvido o el desencuentro, hasta su producción que es el intento de conservar la intimidad y la fragilidad en contraste con la fuerza vocal y lírica.

Eres parte de un grupo de amigos músicos ultra talentosos que están dejando una huella valiosa en la música mexicana y de habla hispana, en algunos videos se les ha visto cantar y tocar acústico al compás de la noche. ¿Cómo son esos momentos?

La verdad estoy muy agradecida de tener las amistades y vínculos musicales que tengo, aprendo y me divierto todo el tiempo viendo y admirando el trabajo de mis colegas. Esa es la gran magia de Ciudad de México, congregar tantos talentos diversos y juntarlos de todas las maneras posibles.

Después de un reconocimiento tan importante como es un Latin Grammy y haber cimentado una base valiosa con “Marchita”, ¿cómo está siendo este año y hacia dónde estás viajando en lo artístico y personal?

Estoy trabajando en un año de gira que me tiene muy emocionada, y por otro lado, ya estoy en el proceso de mi próximo disco. También estoy tratando de aprender a cuidar mi salud y mi felicidad sin dejarme arrollar por la cantidad de proyectos que tengo.

La inigualable cantante, conocida por su poderosa voz y su energética presencia en el escenario, dejó este mundo dejando un legado musical imborrable. A lo largo de su carrera, Turner conquistó corazones y rompió barreras, convirtiéndose en un ícono del rock y el soul. Su influencia y talento perdurarán en la memoria colectiva y en el corazón de sus seguidores.

Una carrera llena de éxitos y superación personal

Nacida como Anna Mae Bullock el 26 de noviembre de 1939 en Nutbush, Tennessee, Tina Turner comenzó su carrera musical en la década de 1950 como integrante del dúo Ike & Tina Turner. Juntos, alcanzaron el éxito con hits como “Proud Mary” y “River Deep – Mountain High”. Sin embargo, tras años de abuso y dificultades personales, Turner decidió emprender una carrera en solitario y logró triunfar de manera espectacular.

Inicios y éxito como parte del dúo Ike & Tina Turner

La década de 1980 fue especialmente destacada para Tina Turner, quien se convirtió en una figura emblemática de la música gracias a su álbum “Private Dancer” (1984). El disco incluía éxitos como “What’s Love Got to Do with It” y “Better Be Good to Me”, los cuales la llevaron a ganar múltiples premios Grammy y a obtener reconocimiento internacional. Su estilo enérgico y su voz única cautivaron a audiencias de todo el mundo, convirtiéndola en un verdadero fenómeno global.

Tina Turner: una figura influyente en la música y el cine

Además de su talento musical, Turner también dejó una huella en el cine. Su autobiografía, “I, Tina”, se convirtió en la base de la película “What’s Love Got to Do with It” (1993), que relataba su vida y su complicada relación con su exesposo, Ike Turner. La actuación de Angela Bassett en el papel de Tina Turner fue ampliamente elogiada, y la película ayudó a poner en perspectiva la valentía y determinación de la artista para superar sus dificultades.

Su legado perdurará en la historia de la música

Hoy, el mundo de la música llora la pérdida de Tina Turner, una verdadera leyenda cuyo legado perdurará en el tiempo. Su impacto en la industria musical y su influencia cultural seguirán inspirando a generaciones venideras. Aunque ya no esté con nosotros, su voz y su espíritu indomable vivirán eternamente a través de sus canciones. Descansa en paz, Tina Turner, y gracias por tu talento.

Fallece la artista, actriz y cantante Olivia Newton-John y nosotros recordamos por qué debe permanecer en nuestra memoria.

El rostro de una época

Pocos son los rostros que nos evocan al amor tierno, de loca juventud, de inocencia reservada. Así se consolidó aquella hermosa pareja creada para la pantalla grande entre Olivia Newton-John y John Travolta en el 78. Si bien marcaron época, en realidad sentaron un estereotipo ícono que nos vincula con los personajes en diferentes décadas y generaciones.

Pocos son los rostros que nos evocan al amor tierno, de loca juventud, de inocencia reservada. Así se consolidó aquella hermosa pareja creada para la pantalla grande entre Olivia Newton-John y John Travolta en el 78. Si bien marcaron época, en realidad sentaron un estereotipo ícono que nos vincula con los personajes en diferentes décadas y generaciones.

El recuerdo de otros tiempos

Tan solo cambia de habitación y toca la puerta de la alcoba de la persona más longeva de tu hogar. Pídele que te hable de sus recuerdos cuando Grease llenaba las salas, en la radio sonaba “Summer Nights” y lo más malvado entre los chavos era montar el convertible sentados en el respaldo de los asientos (con su cabello bien peinado, por supuesto). Seguro saldrán buenas historias de amor, de amistad y diversión. Eran otros tiempos —lo decimos en tono de cabello con canas, y sin hacer burla—.

Adiós, Sandy

Ayer falleció “la chica de Grease” o “la protagonista de Vaselina” o “Sandy” para los fanáticos. No es que muera una época, es que nos recuerda que el tiempo pasa de una manera incómoda en ocasiones. Cuando éramos chavos y cuando nos despedimos. Y aunque Grease no sea de la época de todos, sí es de la época en la que todos hubiéramos querido ser jóvenes. Aunque sea una noche. Ahí la magia.

Los mensajes de despedida

Travolta hizo pausa para despedirse en público a través de sus redes, de su querida compañera de set: “Mi queridísima Olivia, hiciste que la vida de todos nosotros fuera mucho mejor. Tu impacto fue increíble. Te quiero tanto. Te encontraremos en el camino y volveremos a estar juntos. Tuyo desde el momento en que te vi y para siempre” —Tu Danny, tu John.

Y más emocionante aún, el mensaje que ha dejado su esposo, John Easterling, que además nos recuerda que como humanos, tenemos que librar algunas batallas grandes en las que incluso todos podemos ser parte.

Olivia ha sido un símbolo de triunfos y esperanza durante más de 30 años compartiendo su viaje con el cáncer de mama. Su inspiración curativa y su experiencia pionera con la medicina vegetal continúan con el Fondo de la Fundación Olivia Newton-John, dedicado a la investigación de la medicina vegetal y el cáncer. En lugar de flores, la familia pide que se hagan donaciones en su memoria a @onjfoundation”.

Nosotros preferimos despedirnos de Olivia con este bello momento, cuando más de 30 años después del boom de aquel filme, volvió a subir al escenario para interpretar You’re the One That I Want junto a Travolta.

¡Buen viaje, Olivia!