La serie que marcó a toda una generación se vuelve realidad y te coloca dentro de su mundo.

La emoción alrededor de Stranger Things sigue creciendo, y ahora los fans en la Ciudad de México podrán vivir su propia aventura inspirada en la icónica serie de Netflix. Después de su paso por ciudades como Nueva York, Londres, París, São Paulo y Río de Janeiro, Stranger Things: The Experience llega oficialmente a la capital mexicana con una propuesta inmersiva que va más allá de tomar fotos o ver escenarios: aquí eres tú el protagonista. 

Una aventura que se siente real

La experiencia se llevará a cabo a partir del 13 de diciembre de 2025 en Expo Reforma (Av. Morelos 67, colonia Juárez) y se extenderá hasta principios de 2026, justo en el marco del estreno de la quinta y última temporada de la serie. 

Desde el momento en que entras, te sumerges en una narrativa original escrita por los creadores de Stranger Things, donde formas parte de una historia propia ambientada en Hawkins. El primer tramo te sitúa en el legendario Laboratorio Nacional de Hawkins, con escenarios diseñados al detalle, efectos especiales, tecnología inmersiva y actores interactivos que te acompañan en cada paso. 

A lo largo del recorrido, explorarás ambientes que evocan momentos clásicos y escenas memorables de la serie. El desafío no es solo contemplar: también interactúas, desbloqueas tus “poderes” y ayudas a enfrentar amenazas como Vecna mientras avanzas por el universo narrativo. 

Más que una atracción: una inmersión total

Una vez que concluye la parte principal de la aventura (con una duración aproximada de 45 minutos), la experiencia continúa en Mix-Tape, un espacio ambientado completamente en los años 80. Aquí puedes:

• Revivir tiendas y locaciones emblemáticas como Scoops Ahoy o Palace Arcade. 
• Disfrutar de comida y bebidas temáticas inspiradas en la estética ochentera. 
• Tomar fotos en sets icónicos o con escenarios especiales que capturan la nostalgia y el espíritu de la era. 
• Explorar merchandise exclusivo que solo está disponible dentro de esta experiencia. 

Lejos de ser una exhibición pasiva, esta aventura está diseñada para que fans de todas las edades se sientan parte del universo de Stranger Things: desde retos interactivos hasta momentos ochenteros que evocan la época en que se desarrolla la historia. 

¿Qué harías si conocieras a dos personas idénticas a ti?

Inspirada en hechos reales

Maite Perroni regresa a Netflix con una serie limitada llena de drama, tensión e intriga en la que interpreta tres personajes de manera simultánea. Tríada está inspirada en hechos reales, escrita por Leticia López Margalli, creadora de Oscuro Deseo.

Se estrenará el próximo 22 de febrero del 2023 en Netflix.

¿De qué trata?

La historia desarrollada por Leticia López Margalli, lleva al espectador a ver la verdad desde distintos ángulos para vivir la aventura de regresar al pasado y descubrir que nada es lo que parece y saber la identidad de la verdad. El personaje de Maite Perroni cuenta con diferentes personalidades que harán lo posible por contar su propia verdad y que sea esta la que perdure.

Elenco

Tríada está repleta de talento latino. David Chocarro, Ofelia Medina, Flavio Medina, Nuria Bages, Ana Layevska, Rodrigo Cachero, Daniella Valdez y Aldo Gallardo son quienes forman parte del reparto de esta gran producción.

La actriz mexicana se ha destacado por su actitud disruptiva ante los cánones de belleza y la libertad de expresión, y profesionalmente, por su participación en proyectos internacionales y nacionales, como el más reciente que protagoniza para Netflix, Donde hubo fuego.

Talento: Esmeralda Pimentel

Texto: Aarón Martínez

Fotografías: Ricardo Ramos

Styling: Fernándo Fernández

Maquillaje y peinado: Gus Bortolotti

Producción: Enrique Cervantes / Netflix

RP: GetAgency

Ellas, una productora con perspectiva de género

Además de la actuación, tienes el proyecto de una productora llamada “Ellas”. Cuéntanos de ello.

Es una casa productora que creamos cuatro amigas actrices, Ela Velden, Gabriela Marcos (guionista también), Frida Astrid y yo, con el propósito de crear historias con perspectiva femenina. Hacer comunidad que enaltezca el poder de todas y todes en cada paso del proceso creativo, desde las historias que elegimos contar y creamos, así como en la toma de decisiones, en el set, entre otras.

Ha sido un proceso de aprender juntas desde cero sumamente enriquecedor. Y muy pronto les estaremos compartiendo todo lo que se viene.

Un protagónico muy esperado

Después de varios proyectos internacionales, ahora llega tu protagónico en Donde hubo fuego, ¿cómo se te abrió la puerta para este papel?

Justo estaba rodando The Good Doctor cuando recibí la audición. Cuando supe que había la posibilidad de interpretar a una mujer bombero, me di cuenta que es una vocación de la cual sabía muy poco, les veía como héroes sin capa, pero tan pronto hice mi investigación para la escena, descubrí que la realidad es muy distinta su situación porque no tienen leyes que les protejan, un salario digno, ni recursos o equipo necesarios para la labor que desempeñan.

Me generó tanto interés que pasé días viendo documentales, leyendo testimonios e historias de bomberos. El día que hice la audición, soñé con fuego, eso fue un buen augurio para mí. ¡A las horas me dijeron que Olivia era mía!

Cómo se prepara una profesional

Además de ese proceso previo en donde te informaste sobre la profesión de bombero, ¿de qué otras maneras trabajaste en tu personaje una vez que se confirmó el proyecto?

Tuvimos toda la preparación teórica y física en el cuartel de bomberos. Además de que durante todo el rodaje estuvimos acompañados y supervisados por ellos para que las escenas tuvieran toda la verdad y realismo. Así que fue un absoluto privilegio compartir tantos meses, escuchar sus historias, ser testigo de su ética y su amor por su vocación.

Luego viene la parte de la trama, cuéntanos, todo se desarrolla en torno a una venganza familiar, tu personaje forma parte de la búsqueda hacia encontrar la verdad.

Olivia ayuda al personaje interpretado por Iván Amozurrutia a investigar el asesinato de su hermano para que se haga justicia. Y es gracias a esa búsqueda que Oli reconoce que ha sido víctima de violencia desde pequeñita. Asoma su parte más vulnerable, contradictoria y oscura. Olivia y Poncho son personajes sumamente lastimados que se acompañan en su camino hacia la libertad.

Un personaje muy especial

Es un personaje entonces construido con dualidades importantes, ¿cierto?

Agradezco muchísimo a Chascas que mi personaje esté lleno de contradicciones. Por un lado, es la mujer bombero que lucha contra el sistema, que cuestiona la autoridad, con un don de mando ejemplar, que sale todos los días a dejar la piel por salvar a los demás, sin embargo, en su intimidad, es una niña rota, con una necesidad profundísima de ternura.

Volvemos a los formatos largos, 39 episodios. Como actriz y espectadora, ¿de qué manera crees que influye en la historia el hecho de que sean muchos o pocos capítulos?

Me encanta que en las plataformas encontramos contenidos diversos y que cada quien decida qué le apetece ver.

A mí como espectadora, lo que me importa es ver historias que me mantengan interesada y me dejen con ganas de ver más.

Los retos del trabajo de actriz

¿Cuáles fueron los retos más importantes en tu participación y cómo viviste en general la producción?

Todo el rodaje fue un reto constante. Es una historia con subtramas sumamente poderosas, historias que se entrelazan, donde lo que hace uno, afecta eventualmente la vida de otro personaje que tal vez al principio parecería que no tenían nada que ver.

Fue muy demandante a nivel físico y tuve un régimen con una coach para tener un cuerpo hábil y listo para las escenas de rescate y no lesionarme. Eso requería horas extras de entrenamiento.

Además, cada escena de rescate nos llevaba casi una semana de rodaje acompañados de bomberos, policías, paramédicos, stunts, equipo de efectos especiales y en locaciones emblemáticas como cuando grabamos en la avenida Reforma. Fue mucho rigor y esfuerzo que sin duda generaron un espíritu de familia porque todos requeríamos estar sumamente coordinados y cuidándonos mutuamente.

Sobre Iván

Finalmente, platícanos de tu experiencia de trabajar a lado de Iván, con quien también compartes esta portada de WM.

Para mí fue un privilegio. No solamente porque conozco a Iván desde hace años. De hecho su papá fue mi terapeuta y es una figura muy importante en mi vida. Entonces a Iván ya me unía el gran amor que le tengo a su familia. Además de que siempre lo he admirado. ¡Es un talentoso! Tiene una voz hermosa, baila increíble, imita a quien quieras. Tiene un corazón y un sentido del humor que lleva consigo al set y que lo hacen todo tan fácil. Es un compañero sumamente generoso, y como actor es el mejor.

Conversamos con Gil Cerezo, quien salta de los escenarios musicales para entregarnos su protagónico en ¿Qué culpa tiene el karma?

Una historia que te atrapará

La hermosa ciudad de Mérida, Yucatán, nos inserta en la historia de ¿Qué culpa tiene el karma?, protagonizada por Aislinn Derbez, Gil Cerezo y Renata Notni. El inicio nos lleva a conocer a Sara (Aislinn), una diseñadora de modas con poco éxito en su carrera y quien culpa constantemente al karma por no lograr sobresalir. A la par, Sara tiene una tienda de recuerdos turísticos.

Aunque su vida es llevadera, el hecho de un reencuentro con su pasado estudiantil la hará tambalearse de verdad, cuando vea a Aarón Star (Gil), con quien vivió grandes momentos de enamoramiento durante la adolescencia y juventud.

Listo para afrontar el reto

Al respecto de esta película original de Netflix, conversamos con Gil Cerezo, a quien conocemos por su ya reconocida carrera como músico de la banda Kinky y que en esta ocasión hace su debut como actor.

“La idea fue invitar a varios músicos al casting y fue justo en la pandemia, así que el casting, el callback, etc., fue por videoconferencia”, nos explica sobre las audiciones, y complementa respecto a su inquietud en esta faceta en pantalla:

“Siempre me ha llamado mucho la atención, me gustan mucho los retos nuevos y por primera vez tenía espacio y tiempo para poder participar, sobre todo por las giras con la banda. Me cayó como anillo al dedo, ya que mi personaje se asemeja mucho a lo que me pasó a mí en vida real: desde chico crecí con un estilo de música y fui cambiando; entonces para mí fue muy atractivo el reto actoral”.

Interpretando un personaje

Para interpretar a Aarón Star, Gil trabajó desde la preproducción en un personaje que no se alejara mucho de su forma de ser, incluso la parte de interpretar a un personaje adentrado en la música, le ayudó a entenderlo.

También, “tuve algunas asesorías actorales, incluso algunos actores me ayudaron a superar algunos miedos como con la memoria, la confianza, entre otras cosas. Además la directora, Elisa Miller y el resto del equipo, me ayudaron y motivaron a dar un paso gigante sin tener que pasar por una academia de actuación”.

Filmando en Yucatán

Durante el rodaje, Gil aprovechó para disfrutar de Yucatán, que tiene una basta riqueza cultural, así como de un equipo de producción que se lo lleva en la memoria.

“Para mí fue completamente una experiencia nueva. Mérida me gusto mucho, estuvimos por allá seis o siete semanas con locaciones impresionantes, entre haciendas y lugares culturales que se adaptan completamente a la película, además con dos compañeras protagonistas que son actrices espectaculares. Convivir y aprender de Aislinn y Renata fue un agasajo, logrando un lazo de equipo perfecto. Me siento muy afortunado de compartir este debut con ellas, y estoy hablando de toda la producción, la fuerza femenina tiene una vibra muy grande”.

En la película, veremos a Gil dentro de una narrativa cuyo personaje comienza desde la secundaria, el cual, como él en la vida real, va teniendo cambios en sus gustos musicales, pasando por lo electrónico, lo rockero e incluso el reggaeton.

Prestando su talento como músico

Además, el también vocalista de Kinky tuvo oportunidad de trabajar en la música del filme. “El soundtrack de la película está compuesto por mí, y “Chicle de canela” (la canción más sonada en la cinta), fue la oportunidad perfecta para poder realizar un tema con reggaeton, ya que tenía la idea desde hace varios años”.

Lejos de los estereotipos

Aarón Star es un personaje que se aleja del cliché al que normalmente se nos acostumbra cuando en pantalla nos presentan a un músico. En esta ocasión, observamos a alguien que se muestra relajado y sin pretensiones, quien incluso es capaz de sensibilizarse con su entorno.

“Justamente el personaje no se aleja mucho de mi forma de ser o de mi forma de ver la vida. Muchas veces ese estereotipo de rockstar no tiene que ser como lo pintan y todos tienen un concepto diferente de esa forma de ser. Y nosotros tratamos de darle la vuelta a eso”.

A la postre, indagamos sobre si Gil estaría interesado de seguir trabajando frente a cámara, y él se muestra alegre de volver a hacerlo. “Creo que la actuación y la música vienen un poco de la mano, así que si se presenta alguna oportunidad, sin descuidar la música, la tomaría sin pensarlo”.

FIERRRO, en nuevo álbum de kinky

Y mientras eso sucede, Kinky festeja con gira su más reciente lanzamiento musical, el álbum Fierrro, que salió el 10 de junio. “Ya arrancamos gira en California, aprovechando que se abrió la llave de los shows, también en New York y una gira extensa en Estados Unidos”.

Proyecto personal

Además, Gil como solista espera lanzar pronto un nuevo proyecto. “Es un poco más balada, una música más viva, más orgánica. Sigue siendo experimental como lo manejamos en Kinky, pero con un toque más personal tanto musical como líricamente, esperando que este año salga a la luz de la mano con la disquera”.

Netflix no deja de sorprendernos con sus estrenos y el thriller titulado El hombre gris será uno de los mejores este 2022.

Acción de la mano de Ryan Gosling, Chris Evans y Ana de Armas

Netflix presenta uno de sus próximos éxitos llamado El hombre Gris, el cual estará protagonizado por Ryan Gosling, Chris Evans y Ana de Armas. La excitante cinta dirigida por Joe y Anthony Ruso, mismos directores de “Avengers”, estará llena de adrenalina e intriga.

Acción y más acción

En esta cinta el personaje principal es un agente de la CIA llamado Court Gentry (Ryan Gosling) también conocido como Sierra Six. Después de su escape de prisión y de ser reclutado por su controlador, Donald Fitzroy (Billy Bob Thornton), Gentry, quien alguna vez fuera un mercenario altamente calificado de la agencia, es ahora perseguido por todo el mundo por su ex-compañero Lloyd Hanson (Chris Evans), quien hará hasta lo imposible por eliminarlo.

Basada en un bestseller

El hombre gris es una adaptación basada en la novela  The Gray Man de Mark Greaney, de 2009. El emocionante proyecto que reúne a Gosling, Evans y la española Ana de Armas, alcanzó un presupuesto superior a los 200 millones de dólares, lo que convierte a la cinta en una de las más caras de la plataforma.

La nueva película de Netflix podría convertirse en una serie de películas, la cual iniciaría con esta primera entrega. No te pierdas su estreno el 22 de julio.

Aquí te dejamos aquí el trailer.

¿Quién más estará en este filme?

Este thriller de Netflix/AGBO tienes también las actuaciones de Regé-Jean Page, Jessica Henwick, Dhanush, Wagner Moura y Alfre Woodard.

Está producida por Joe Roth, Jeffery Kirschenbaum, Joe Russo, Anthony Russo, Mike Larocca y Chris Castaldi junto con los productores ejecutivos Patrick Newall, Christopher Markus, Stephen McFeely, Jake Aust, Angela Russo-Otstot, Geoff Haley, Zack Roth y Palak Patel.

Se declara lista la segunda temporada de Oscuro deseo de Netflix y se pronostican varios cambios de dirección en la historia.

El pasado es inevitable y eso es algo que tienen claro Darío y Alma.

A pesar de que saben que lo suyo es imposible, los recuerdos y la intensidad de su amor dejarán en evidencia que el deseo que sienten el uno por el otro sigue más vivo que nunca.

Por otro lado, Alma intentará rehacer su vida luego de su divorcio con Leonardo; para ello, se tomará un año sabático y acudirá a un grupo de apoyo. Su destino tendrá varios giros importantes, sobre todo cuando se entere de la realización de la boda de Darío con Julieta.

En esta entrega creada y escrita por Leticia López Margalli, dirigida por Pitipol Ybarra y Kenya Márquez, nos esperarán varios encuentros explosivos y una sorpresiva tragedia, que serán el detonador para un nuevo e inquietante juego de espejos y giros inesperados.

Un gran elenco

El elenco para esta temporada no se quedará corto, pues veremos en pantalla a Maite Perroni, Alejandro Speitzer, Erik Hayser, Jorge Poza, Regina Pavón, Ariana Saavedra y muchos más.

En entrevista con Erik Hayser

Al respecto, platicamos con Erik Hayser de por qué piensa que Oscuro deseo ha funcionado tan bien frente a un público tan amplio:

Creo que cuenta con todos los elementos necesarios para entrar en el gusto de un público amplio: suspenso, acción, drama, amor, sensualidad y sexo. Además, es un proyecto hecho con mucha calidad. La dirección, la fotografía, la musicalización y una historia en la que nada es lo que parece son solo algunos de los muchos elementos que hicieron de esta serie uno de los proyectos más exitosos en la historia de Netflix”.

Sobre la serie y su personaje, también nos cuenta lo que podemos esperar en esta ocasión:

la segunda temporada tiene aún más puntos de giro y misterios que rodean a todos los personajes.”

Nuevos misterios en esta segunda temporada

Así mismo, se revelarán los secretos que se habían guardado durante la primera entrega y conoceremos mucho más a fondo a los personajes. Entenderemos los verdaderos vínculos entre ellos, se saldarán las cuentas pendientes y los veremos debatiendo con la imposibilidad de resistirse al deseo.

Esta segunda temporada, al igual que la primera, se dispara a partir de la investigación de un nuevo misterio, en el que nuevamente todos los personajes son sospechosos.

Mi personaje, Esteban Solares, tiene un giro muy particular en esta temporada, el cual nos invita a debatir si los seres humanos merecemos segundas oportunidades, si somos capaces de redimirnos, de cambiar. Y en el caso particular de Esteban, si alguna vez ha dicho o dirá la verdad”.