El actor llega a “No me sigas” con una madurez distinta: más intuitivo, más honesto y dispuesto a explorar personajes incómodos. En esta conversación habla de crecimiento, etiquetas, vulnerabilidad y del salto emocional que significó interpretar a Andrés.
Talento: Yankel Stevan
Fotografía: David Suárez
Stylist: Ruth Buendía
Grooming: Ashley Aguirre
RP: Pepe Ayala
¿Qué fue lo primero que te enganchó de No me sigas y por qué dijiste “sí”?
La historia me agarró desde la primera lectura. Era oscura, intensa, pero también muy emocional. Sentí que podía hacer algo diferente, y eso me emocionó. No lo pensé demasiado.
¿Cómo describirías la dinámica con Ximena y Eduardo?
Muy natural. Desde el primer día hubo confianza. Son directores con los que puedes hablar, proponer, equivocarte. Se armó un ambiente muy chido en el set.
¿Qué te retó más de interpretar a Andrés?
Irme a lugares que normalmente no toco. Andrés tiene capas complicadas y tuve que enfrentar cosas mías para entenderlo. Eso siempre reta.
¿Qué te gustaría que el público descubra de ti con esta peli?
Que sigo creciendo, que me gusta arriesgarme y que disfruto mucho explorar personajes que no son “lo obvio”.
En 14 años de carrera, ¿qué ha sido lo que más te movió o te cambió?
Cuando dejé de pensar en “hacerlo perfecto” y empecé a disfrutarlo de verdad. Cambió todo cuando entendí que lo importante es la verdad del personaje, no verme bien.
Tu etapa en Cancún antes de llegar a CDMX…
Era un chamaco sin rumbo, la neta. Disfrutando, sí, pero sin pensar en el futuro. Llegar a la CDMX fue literalmente lanzarme al vacío… y salió bien.
Diferencias entre el Yankel modelo y el Yankel actor de hoy.
Antes estaba sobreviviendo. Hoy estoy construyendo. Antes era más inseguro; ahora entiendo mejor quién soy y qué quiero hacer.
¿Qué te dejó trabajar en series como Control Z que hoy usas en cine?
Ritmo, disciplina y una intuición más fuerte. En televisión decides rápido, y eso me ha ayudado muchísimo a confiar más en mí.
¿Has tenido que luchar contra etiquetas?
Sí, claro. Todos las tenemos. Pero creo que elijo proyectos que me permiten romperlas poco a poco.
¿Algún personaje que te haya cambiado?
Sí, varios. Cada uno te deja algo, pero este en especial me agarró en un momento de vida donde estaba más abierto emocionalmente.
¿Qué buscas en un guion?
Que me mueva algo. Si lo termino y sigo pensando en el personaje, sé que es por ahí.
Influencias que te han marcado. Me inspiran directores y actores que trabajan desde lo humano, desde lo real. Lo que no se siente actuado es lo que más me pega.
¿Intuición o técnica?
Las dos. La técnica te sostiene, pero la intuición te lleva a los lugares más interesantes.
¿Qué parte de tu personalidad te mantiene a flote en esta industria?
Soy necio. Cuando quiero algo, no suelto. Y también soy muy adaptable, eso ayuda un chingo.
¿Cómo eres fuera de cámara?
Muy normal. Tranquilo. Sensible. A veces impulsivo, pero cada vez más consciente de por qué hago las cosas.
¿Qué te mantiene centrado en procesos fuertes?
Hacer ejercicio, escribir un rato y desconectarme del celular. Si no me doy espacio, me saturo.
¿Qué personajes quieres explorar en los próximos años?
Los que tengan algo que decir. Personajes rotos, complejos, humanos.
Que dejé todo en cada proyecto. Que no me acomodé. Que siempre estuve buscando crecer.
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